קייט בוש

מתוך ויקיפדיה, האנציקלופדיה החופשית

קייט בוש

קייט בוש
מקור קנט, אנגליה
שנות פעילות 1978—היום
ז'אנר רוק
רוק מתקדם
רוק אלטרנטיבי
גל חדש
חברת תקליטים אמי
חברי ההרכב {{{חברי ההרכב}}}
חברים לשעבר {{{חברים לשעבר}}}
{{{אתר}}}

קייט בוש (נולדה ב-30 ביולי 1958), היא זמרת, מלחינה וכותבת שירים אנגלית בעלת מנעד רחב ומלא הבעה. היא ידועה בזכות מילותיה הספרותיות החריגות והבולטות, ובזכות סגנון ההפקה האקלקטי, הקפדני והמוזיקלי שלהּ. היא התפרסמה לראשונה עם הלהיט Wuthering Heights (אנקת גבהים) שעמד בראש מצעד הפזמונים הבריטי ארבעה שבועות. למרות שזה היה שיא ההצלחה שלה באנגליה, היא שמרה על הצלחתה לאורך שנים.

תוכן עניינים

[עריכה] ביוגרפיה

קייט בוש נולדה בשם קתרין בוש בתאריך 30 ביולי 1958 בבקסלייהיט (Bexleyheath), קנט (Kent), היום חלק מלונדון רבתי(Greater London). כאשר למדה פסנתר וכינור בבית ספר עממי מזרח לונדון, משכה בוש את תשומת ליבו של דייוויד גילמור, גיטריסט וזמר, חבר להקת הפינק פלויד. גילמור סייע לה במימון הקלטת הדמו הראשונה שלה. היא חתמה חוזה עם אמי (EMI) כשהיא הייתה בת 16, אך במהלך השנתיים הראשונות של החוזה היא לא הוציאה אלבום, אלא השלימה את לימודיה שכללו לימודי ריקוד, פנטומימה ומוזיקה.

בראיון בו השתתפה בשנת 2005 ברדיו 2 של תאגיד BBC אמרה קייט בוש שחברת התקליטים חתמה איתה על חוזה על מנת למנוע ממנה להוציא אלבום עם חברה אחרת, ולא על מנת שתוכל להתמקצע כפי שטענו. עם זאת, בוש קיבלה מאמי סכום כסף שאפשר לה לקנות סינטיסייזר ולהרשם לשיעורי ריקוד אנטרפרטיבי. בתקופה זו בוש כתבה והקליטה כמאתיים שירים שניתן למצוא כיום בהקלטות בוטלג. כמו כן, היא הופיעה בלונדון וסביבותיה במקומות קטנים תחת השם להקת KT Bush Band (קיי.טי. בוש).

אלבומה הראשון , The Kick Inside (הבעיטה מבפנים), יצא בשנת 1978, ובו שירים שכתבה בשנתיים שלפני כן, ביניהם הלהיט אנקת גבהים שכיכב במצעדי הפזמונים הבריטי וההאוסטרלי והפך ללהיט בינלאומי. זו הייתה הפעם הראשונה שאישה עמדה בראש המצעד הבריטי עם שיר שכתבה בעצמה.

לאחר עבודה אינטנסיבית הוציאה בוש באותה שנה את אלבומה השני, Lionheart. בוש הביעה חוסר שביעות רצון מהאלבום באומרה שהייתה צריכה זמן רב יותר לעבוד עליו. לאחר מכן יצאה בוש למסע מתיש של יחסי ציבור וסיבוב הופעות, היחיד בקריירה שלה. בוש לא אהבה את החשיפה ואת סגנון החיים של הידוענים כיוון שזה פגע בזמן שהוקדש ליצירת מוזיקה.

בוש נסוגה באופן הדרגתי מהחיים הציבוריים והחלה להפיק בעצמה את עבודתה באופן דקדקני השואף לשלמות. את האלבום השלישי שלה, Never for Ever (לעולם לא לעולם), יצרה כשהיא חבויה בסטודיו שלה, ונחשפה לתקשורת רק כשהאלבום הבא יצא. עד החשיפה הופצו שמועות רבות על כך שהיא העלתה במשקל באופן קיצוני או אבדה את שפיותה, ואז היא הופיעה מחדש לרגע, רזה ושפויה למראית עין, ונעלמה בחזרה בתוך עבודתה. בשנות השמונים נהגה בוש להעלם לתקופות של עד ארבע שנים בהם השלימה את יצירתה החדשה. אחרי הוצאת האלבום The Red Shoes (הנעליים האדומות) בשנת 1993 לא הייתה סיבה לחשוב שהיא לא תופיעה שוב לאחר 3 או 4 שנים נוספות עם אלבום חדש, אך תקופה ארוכה לאחר מכן לא נחשפה לתקשורת כל שכן, לא הוציאה שיר אחד. בוש נעלמה מעין הציבור לשנים רבות למרות שמדי פעם עלו שמועות על אלבום חדש. התקשורת לא הפסיקה להעלות השערות על העלמותה ותארה אותה כמתבודדת ומוזרה. למעשה, בוש ניסתה להעניק לבנה הצעיר ילדות נורמלית מחוץ לעולם הבידור. בוש ילדה את אלברט יחד עם הגיטריסט שלה ובן זוגה, דני מקינטוש, בשנת 1998. רק שנתיים לאחר מכן הגיעה הידיעה הזו לתקשורת. המעט שחשפה בפני התקשורת היה שהאמהות עושה אותה מאושרת.

האלבום השמיני שלה, Aerial יצא בתקליטור כפול ובתקליט בתאריך 7 בדצמבר 2005. בראיון שנתנה בשבועון Weekend Australian שיצא לאור בדצמבר 2005 הצהירה שאין זה האלבום האחרון שלה והיא ממשיכה לכתוב וליצור מוזיקה.

[עריכה] אלבומים

[עריכה] The Kick Inside (הבעיטה מבפנים) - 1978

 עטיפת האלבום The Kick Inside
הגדל
עטיפת האלבום The Kick Inside

אלבום הבכורה של קייט בוש יצא כשהיא הייתה בת 19. חלק מהשירים בו נכתבו כשהיא הייתה בת 15 בלבד. האלבום נפתח בקולות לוויתנים הפותחים את השיר הראשון "Moving" (בתנועה), בהשראת המורה שלה למוזיקה לינדזי קאמפ (Lindsey Kemp). באלבום מופיע הלהיט הגדול שלה עד היום, אנקת גבהים שטיפס לראש מצעדי הפזמונים בבריטניה, אוסטרליה, ניו זילנד ובמקומות נוספים.

גם לאחר שהמוזיקה של בוש התבגרה והתפתחה, האלבום The Kick Inside הוא זה שקיבע את מעמדה כיוצרת איכותית. ההשפעות הקולנועיות והספרותיות שלה בולטות בשיר "אנקת גבהים". השיר לא נכתב לאחר שקראה את הרומן בשם זה של הסופרת אמילי ברונטה, אלא לאחר צפיה בעיבוד טלביזיוני שלו.

לפני הוצאת האלבום הופיעה בוש במועדונים מלווה באחיה, פדי, ומספר חברים קרובים תחת השם "KT Bush Band", אך בהקלטות עצמן שוכנע להשתמש במוזיקאים מקצועיים שעם חלק מהם היא המשיכה לשתף פעולה גם אחרי שהחזירה את חבריה ללהקה אל הבמה. פדי בוש היה היחיד מביניהם שניגן באלבום עצמו. שלא כמו באלבומים מאוחרים יותר בהם ניגן בתקליטים אקוסטיים כמו בלליקה ודידג'רידו, באלבום הראשון הוא ניגן בכלים סטנדרתיים יותר כמו הרמוניקה ומנדולינה. סטיוארט אליוט (Stuart Elliot) תיפף באלבום זה ונהיה המתופף הקבוע של בוש באלבומים העוקבים יחד עם המתופף צ'רלי מורגן (Charlie Morgan) שנהיה אחר כך המתופף הקבוע של אלטון ג'ון. האלבום הופק על ידי דייוויד גילמור ואנדרו פאוול (Andrew Powell). אלבום זה הוא היחיד שיצא בעטיפה שונה בבריטניה, ארצות הברית, קנדה ויפן.

[עריכה] Lionheart (לב ארי) - 1978

 עטיפת האלבום Lionheart
הגדל
עטיפת האלבום Lionheart

האלבום Lionheart הוקלט בניס שבריווירה הצרפתית. זה האלבום היחידי שהוקלט מחוץ לבריטניה. באלבום היו מספר להיטים והמוכר בניהם הוא "Wow" (וואו) שהגיע למקום השישי בלבד במצעד הפזמונים הבריטי. שם האלבום לקוח מהשיר "Oh, England, My Lionheart" (הו, אנגליה, לב הארי שלי), המספר על טייס שמטוסו הופל ומהרהר על מולדתו בעוד מטוסו צולל אל הקרקע, והטייס - לעבר מותו. שנים אחר כך בוש התנערה משיר זה.

התיחסויות ספרותיות ניתן למצוא בשיר "In Search of Peter Pan" (החיפוש אחר פיטר פן) המתייחס, כמובן לספר פיטר פן של הסופר והמחזאי ג'יימס מתיו ברי. השיר מצטט גם שורה מתוך העיבוד הקולנועי של וולט דיסני לספר הילדים פינוקיו שהפכה לקלאסיקה "When You Wish Upon A Star" (כשאתה מבקש מכוכב משאלה). התייחסויות קולנועיות כוללות את "Hammer Horror" (אימת הפטיש) ששואב את השראתו מחברת ההפקות הבריטית "האמר פילם סטודיו" הידועות בסרטי אימה גותיים. בנוסף, סדרת הטלוויזיה הבריטית "The Sweeney" (???), סדרת משטרה פופולרית המוזכרת במילות השיר "Wow" (וואו).

באלבום Lionheart החל דל פאלמר, נגן הבאס את שיתוף הפעולה שלו עם בוש. הוא ניגן גם באלבומים הבאים וכן לקח חלק בהפקתם.

Lionheart הופק על ידי אנדרו פאוול בסיוע קייט בוש שבשלב זה הייתה כבר בעלת השפעה רבה על הפקת האלבום.

[עריכה] Never For Ever (לעולם לא לעולם) - 1980

 עטיפת האלבום Never Forever
הגדל
עטיפת האלבום Never Forever

אלבום Never for Ever היה השני שהפיקה בוש בעצמה (הראשון היה הופעה חיה בשם Live On Stage בתחילת אותה שנה) בסיוע ג'ון קלי. שני האלבומים הראשונים התאפיינו בליווי חושני של תזמורת ללהקה. קשת הסגנונות באלבום זה הייתה מגוונת בהרבה וכללה רוק קצבי, למשל בשיר "The Wedding List" (רשימת החתונה) ולעומתו, וולס שקט ונוגה בשיר "Army Dreamers" (חולמים בצבא), שעיבוד עברי שלו, "שם באבן" בוצע על ידי הזמרת מזי כהן. זה היה האלבום הראשון שהולחן באמצעות סינטיסייזר מכונת תופים ולא באמצעות פסנתר. האלבום עמד בראש מצעד האלבומים האנגלי והפך את בוש לזמרת הראשונה בעלת קול הבריטון שהגיעה למעמד זה.

שוב ניכרת השפעה רבה מעולם הקולנוע והספרות. "The Infant Kiss" (נשיקת הפעוט) שאב את השראתו מהסרט "The Innocents" (החפים מפשע) משנת 1961 בכיכובם של דבורה קאר ומייקל רדגרייב, סרט ששאב את השראתו מ"טבעת החנק" סיפור של הסופר הנרי ג'יימס. "The Wedding List" נכתב על פי סרטו של הבמאי הצרפתי פרנסואה טריפו "La Mariée était en noir " (הכלה לבשה שחורים) משנת 1967 המבוסס על רומן של הסופר ויליאם אייריש (William Irish).

האלבום Never for Ever הוא היחיד שלא קרוי על שם אחד מהשירים הכלולים בו.

[עריכה] The Dreaming (החולמים) - 1982

 עטיפת האלבום The Dreaming
הגדל
עטיפת האלבום The Dreaming

קייט בוש הפיקה בעצמה את האלבום The Dreaming. ההתנסות הראשונית והחופש המקצועי הביאו אותה ליצור אלבום מגוון בסגנונות מוזיקלים רבים. מסיבה זו האלבום זכה לביקורות מעורבות. האלבום לא הצליח מבחינה כלכלית, אך הוא זכה למקום השלישי במצעד האלבומים הבריטי. הסינגל הראשון, "Sat In Your Lap" (לשבת בחכך), הקדים את יציאת האלבום במספר חודשים וכמו שלושת הסינגלים שיצאו אחריו, לא הצליח במצעדי הפזמונים. הסינגל "The Dreaming" על שמו נקרא התקליט, השתהה במקום 48. הסינגל שיצא אחריו, "There Goes A Tenner" (כך הלכה העשירייה) וזכה ליחסי ציבור של "אמי" ושל בוש, לא נכנס למצעדים כלל.

בוש הייתה בתחילת שנות העשרים לחייה וחפשה מקורות השראה חיצוניים: סרטי פשע ישנים כמו "There Goes A Tenner"; השיר "Pull Out The Pin" (שלוף את הנצרה) נכתב על מצוקת ילידי אוסטרליה; "The Dreaming" נכתב על חייו של הארי הודיני והשיר "Get Out Of My House" (צא מביתי) על פי סרטו של סטנלי קובריק "הניצוץ" שנכתב על פי רומן של סטיבן קינג.

באלבום מעט שירים בעלי גוון אישי: השיר "Sat In Your Lap" בוחן את האיזון בין בטחון עצמי של אדם לתחושת הספק שלו בעצמו, ואילו השיר "Leave It Open" (השאר את זה פתוח) עוסק בצורך בהכרה ומבטא את הצדדים האפלים באישיותו של אדם.

[עריכה] Hounds of Love (כלבי הציד של האהבה) - 1985

 עטיפת האלבום Hounds of love
הגדל
עטיפת האלבום Hounds of love

האלבום Hounds of Love הופק גם הוא על ידי קייט בוש והיה אלבום ניסיוני כקודמו. לאחר ההוצאות הרבות שגבתה הפקתו של האלבום The Dreaming, בנתה בוש סטודיו פרטי בקרבת ביתה כדי שתוכל לעבוד בקצב שלה בלי צורך לכלכל את זמנה שם. בוש תארה תקופה זו כתקופה שמחה, דבר שבא לידי ביטוי בבגרות ובבטחון בטקסטים האישיים. התקשורת במערכת יחסים היא הנושא של השיר "Running Up That Hill" (רצים במעלה הגבעה) שנחשב ליצירת מופת. בוש רצת בהתחלה לקרוא לשיר "A Deal With God" (עסקה עם אלוהים), אך ב"אמי" לא רצו לעורר מחלוקת ציבורית. השיר "Hounds of Love" עוסק בפחד מאהבה גואה, ואילו השיר "The Big Sky" עוסק בתסכול האומן החשוף לביקורת שאינה מודעת לתהליך היצירה האמנותי. לעומתם, השיר "Cloudbusting" (הורדת גשם) שאב השראתו מהספר "ספר החלומות" של פיטר רייך בנו של וילהלם רייך, פסיכואנליטיקאי מתלמידיו של פרויד שבנה מכונה שמטרתה להוריד גשם ולשלוט במזג האוויר.

האלבום מחולק לשני חלקים, שבגרסת התקליט, היו שני הצדדים שלו. הצד הראשון, המלודי בין השניים, נקרא Hounds of Love ובו ארבעת הסינגלים "Running Up That Hill", "Hounds of Love", "The Big Sky", "Cloudbusting", וכן השיר "Mother Stands For Comfort" (בתרגום חופשי, אמא תהיה תמיד לצידך) אודות רוצח שמחפש מקלט בבית אמו בידיעה שהיא תגן עליו תמיד. הצד השני נקרא "The Ninth Wave" (הגל התשיעי), שם הלקוח מתוך שיר של אלפרד טניסון, ומתאר אישה הנאבקת על חייה בלב ים ואת חווית ליל העינויים בים. שלא כמו באלבום The Dreaming, שכולו היה ניסיוני, באלבום Hounds of Love בוש איזנה בין היצירה המלודית בצד הראשון של התקליט לבין היצירה הניסיונית-קונםפטואלית בצידו השני.

[עריכה] The Sensual World (העולם החושני) - 1989

 עטיפת האלבום The Sensual World
הגדל
עטיפת האלבום The Sensual World

הסגנון האישי בכתיבה של בוש בא לידי ביטוי גם באלבום The Sensual World (העולם החושני) ובו שירים על אהבה נכזבת כמו "Love And Anger" (אהבה וכעס), "Never Be Mine" (לעולם לא תהיה שלי), על הלחצים במערכות יחסים מודרניות כמו "Between A Man And A Woman" (בין אישה וגבר), ועל ספק עצמי כמו "The Fog" (הערפל).

השיר "Deeper Understanding" (הבנה עמוקה) מציג פורטרט של אדם גלמוד המוצא נחמה בחברת מחשב. השיר "Rocket's Tail" (הזנב של רוקט, שמו של החתול של בוש) עוסק בהנאה והסיפוק מפנטזיות של אחרים. השיר המוזר ביותר באלבום, נגוע בהומור השחור של קייט בוש הוא "Heads We're Dancing" (קדימה נרקודה), המתאר אישה שרוקדת כל הלילה עם זר לא מוכר ובסופו של דבר מגלה שהוא אדולף היטלר. שם השיר לקוח מהרומן יוליסס של הסופר ג'יימס ג'ויס. בוש ציינה שהפסקה שחותמת את הרומן, מונולוג של מולי בלום, התאימה למוזיקה שהיא יצרה. לאחר שבוש לא קיבלה אישור להשתמש בטקסט עצמו, כתבה בוש מילים המתארות את אותה דמות יוצאת מדפי הספר אל העולם האמיתי. בשיר יש איזכור לשיר של המשורר ויליאם בלייק, "And did those feet in ancient time" (האם רגליים אלו בזמנים קדומים) הידוע גם בשם "ירושלים". בשירים Deeper Understanding", "Never Be Mine" (לעולם לא שלי) ו- "Rocket's Tail" לוותה בוש על ידי ההרכב הווקאלי הבולגרי "Trio Bulgarka".

האלבום נעשה רב מכר בארצות הברית, המצליח ביותר מבין האלבומים שהוציאה, וזיכה את בוש באלבום זהב על מכירת מעבר לחצי מיליון עותקים ארבע שנים אחרי הוצאתו.

השיר "This Woman's Work" (זו עבודה של אישה) מהסרט "She's Having a Baby" (היא עומדת ללדת, 1988) של הבמאי ג'ון יוז עובד מחדש לאלבום זה והושמע כשיר הפתיחה של סדרת הדרמה הבריטית "Walk Away and I Stumble" (הולכת ומועדת). בזכות שידור השיר הוא הגיע למקום השלישי במצעד ההורדות הבריטי של אפל.

[עריכה] The Red Shoes (הנעליים האדומות) - 1993

 עטיפת האלבום The Red Shoes
הגדל
עטיפת האלבום The Red Shoes

שם האלבום הוא שמו של סרט של הבמאים מייקל פאוול ואמריק פרסבורגר (Emeric Pressburger). הסרט, כמו סיפור הילדים של הנס כריסטיאן אנדרסן, מספר על מספר על רקדנית נלהבת המנסה למצוא את מי שיעזור לה להוריד את נעלי הריקוד המכושפות שעל רגליה. האלבום נמכר ברחבי העולם ביותר משלושה מיליון עותקים.

הסגנון המוזיקלי באלבום פשוט וישיר יותר מכל אלבומיה הקודמים של בוש. התוכנית הראשונית הייתה לפרסם את השירים, ולצאת איתם למסע הופעות. מסיבה זו לאלבום יש תחושה דומה יותר להופעה חיה ובו פחות אפקטים של אולפן שייחדו את האלבומים הקודמים שלה, אך לא יתאפשרו במסע הופעות. בסיס המעריצים של בוש שאהב את המורכבות של הלחנים הקודמים דחו את האלבום, אך אחרים מצאו מורכבות חדשה במילות השירים וברגשות שהובעו באמצעותן. באלבומים הקודמים השירים היו על דמויות ייחודיות וסיפורים אנושיים, אך אלבום זה נכתב כמעט כיומן אישי. אלו היו ימים סועים לקיט בוש בהם היא סבלה ממספר אובדנים קשים. שנת 1989 הגיטריסט שלה אלן מרפי נפטר מדלקת ריאות, וגם אמא של בוש, חנה, נפטרה. רבים מהקרובים לבוש שהלכו לעולמם מוזכרים בשיר "Moments Of Pleasure" (רגעי עונג). מערכת היחסים שלה עם דל פאלמר הסתיימה, אף על פי שהם המשיכו לעבוד ביחד. רבים מהשירים עוסקים בפרידה והבולט בהם הוא "You're The One" (אתה האחד).

לצד תחושת האובדן, ניכר באלבום גם ההומור של בוש. לשיר "Constellation Of The Heart" (נבכי הלב) ולשיר "Rubberband Girl" (נערת גומי) סגנון דיסקו-שאנטי. הקומיקאי לני הנרי תרם את קולו בשיר "Why Should I Love You?" (למה לאהוב אותך?), שיר שמושפע מיצירתו של הזמר פרינס. בנוסף, הזמר והמלחין אריק קלפטון ניגן בגיטרה בשיר "And So Is Love" (וכך היא האהבה).

[עריכה] Aerial (אריאל) - 2005

 עטיפת האלבום aerial
הגדל
עטיפת האלבום aerial

באלבום Aerial שני דיסקים. השיר הראשון שיצא לרדיו הוא "King of the Mountain" (מלך ההר) והוא מתייחס לזמר אלביס פרסלי ולסרט האזרח קיין. השיר שודר לראשונה ברדיו 2 של ה־BBC בתאריך 21 בספטמבר 2005 והיה זמין להורדה ברשת בתאריך 27 בספטמבר. האלבום זכה לשבחים רבים מהביקורות. האלבום הוא שאפתני וניחן ברבדים רבים המשלבים אלמנטים של מוזיקת עם, מוזיקה רנסאנסית, מוזיקה ארופאית קלאסית, רגאיי וסמבה ויוצרים יחדיו מוזיקת פופ.

כמו באלבום Hounds of Love, באלבום שני דיסקים. הראשון נקרא A Sea of Honey (ים של דבש) המכיל שירים שאינם מקושרים בתמה משותפת. אחד מהם הוא "King of the Mountain" שסגנונו הוא ברוח מוזיקה מתקופת הרנסאנס. בשיר "π" בוש שרה את את ספרות המספר פאי מהראשונה עד הספרה ה־137 (אף כי היא השמיטה מסיבה לא ברורה את הספרות במקומות ה־79-100).

השיר "A Coral Room" (חדר־אלמוג)עוסק באבדן אמה של בוש ובחלוף הזמן. בשיר ליווי פסנתר בלבד והוא מאזכר את אטלאנטיס, את "Tempest" של שייקספיר וכן את נושא הטביעה שהעסיק את בוש באלבומה Hounds of Love. השיר זכה לתגובה נלהבת מצד מבקרי המוזיקה שטענו שהוא "מהמם" בפשטותו, "נוגע במעמקי הלב" ו"מהיצירות היפות ביותר" שבוש הקליטה מעודה.

הדיסק השני נקרא A Sky of Honey (שמיים של דבש) ואת השירים שבו מקשר נושא אחד והוא ציוץ הציפורים. עטיפת האלבום הנראית כמו רכס הרים בשקיעה המשתקף בים מציג למעשה צורת גל המייצג את ציוץ הציפור. ראלף האריס (Rolf Harris) שניגן גם בשיר "The Dreaming", מנגן בדידג'רידו בשניים מהשירים בדיסק ותרם את קולו בשיר "The Artist" (האמן). אמנים נוספים השתתפו באלבום ובניהם פיטר ארסקין (Peter Erskine), אברהארד וובר (Eberhard Weber), לול קרים (Lol Creme) וגארי ברוקר (Gary Brooker) מלהקת "Procol Harum". בשניים מהשירים ליווי מיתרים בביצוע של התזמורת המטרופולינית של לונדון.

האלבום הגיע למקום השלישי במצעד האלבומים האנגלי בתאריך 13 בנובמבר 2005 לאחר שנמכרו יותר מ־90,000 עותקים תוך שבוע אחד בלבד. באותו יום הגיע האלבום למקום ה־27 במצעד האלבומים האוסטרלי (ARIA). לאחר חמישה חודשים מיום הוצאתו לאור נמכרו יותר מ־1.1 מיליון עותקים.

בוש זכתה בשתי מועמדויות לטקס פרסי המוזיקה הבריטית בשנת 2006, בקטגורית הזמרת הבריטית הטובה ביותר ובקטגורית האלבום הטוב ביותר.

[עריכה] סגנון מוזיקלי

סגנונה של קייט בוש נמנה על הסוגה של הרוק המתקדם הבריטי, עליה נמנים גם להקת ג'נסיס ופינק פלויד, אם כי יצירתה של בוש היא התפתחות מאוחרת יותר של סוגה זו. גם בשנותיה הראשונות בהן הפסנתר היה הכלי העיקרי שלי, בוש הושפעה ממגוון מקורות מוזיקליים כמו מוזיקה קלאסית, רוקנרול, מוזיקת עמים ומגוון השפעות אתניות, ויצרה מהם תערובת ייחודית שהמשיכה להיות ניכרת גם בהמשך עבודתה. לא פעם תארו מבקרים את יצירתה כסוריאליסטית בשל המלודרמטיות, הרגשנות וחוסר היכולת להגדיר קטגוריה ברורה. הם תארו גם את יצירותיה השמחות ביותר כנגועות במלנכוליה, ואת יצירותיה העצובות ביותר כבעלות אלמנטים של חיות ייחודית הנאבקות מול ייסוריי העולם. בוש משתמשת בקולה ככלי מוזיקלי ויוצרת באמצעותו מגוון עוצמות רגשיות ועידון המייחדים את כל יצירתה.

קייט בוש התמודדה עם נושאים רגישים שהיו בגדר טאבו הרבה לפני שהיה אופנתי לעשות זאת; השיר "Kashka From Baghdad" עוסק בזוג הומוסקסואלי; השיר "Breathing" עוסק בהתמודדות עם חיים בצל נשורת גרעינית. הלחנים שלה מפגינים מקצועיות רבה ומתייחסים למגוון נושאים, לא פעם מעורפלים וקודרים. עם זאת, כתיבתה השנונה שלבה גם מוטיבים קומים. היא צטטה את מונטי פייטון, את וודי אלן, את המלון של פולטי ואת "The Young Ones". בוש ציינה גם מוזיקאים אמריקאים כפרנק זאפה ודיבו (Devo) כמקורות השפעה.

[עריכה] הופעות חיות

במהלך הקריירה הארוכה של בוש היא לא הרבתה להופיעה על הבמות או על המרקע. מסע ההופעות היחיד של בוש נערך בתחילת 1979 (3 באפריל-13 במאי), ולאחריו היא הופיעה רק בהזדמנויות בודדות. הועלו השערות רבות לכך שבוש לא יצאה למסע הופעות נוסף ובניהם הצורך העז שלה להיות בשליטה מלאה על המוצר הסופי, צורך שקשה לענות לו בהופעה חיה, פחד הגבהים של בוש, ומותו של במאי התאורה שלה, ביל דאפילד. דאפילד נהרג בגיל 21 בתאונה במהלך הקונצרט של בוש בתאריך 2 באפריל כשנפל מגובה רב. בוש ערכה מופע צדקה בתאריך 12 במאי עם פיטר גבריאל וסטיב הארלי בלונדון למען משפחתו. מאוחר יותר דאפילד הונצח בשני שירים: "Blow Away" באלבום Never for Ever ובשיר "Moments Of Pleasure" באלבום The Red Shoes.

בוש ספרה שבראיון לרדיו 2 של ה־BBC שהיא נהנתה ממסע ההופעות, אבך האלבומים המאוחרים יותר דרשו ממנה אנרגיה רבה יותר, כנראה בשל המעורבות הגדולה שלה בהפקתם.

במהלך תקופת מסע ההופעות היא הופיעה מספר פעמים בטלוויזיה: בגרמניה, בתוכנית Bio's Bahnhof בתאריך 9 בפברואר; בבריטניה במצעד הפיזמונים ב־16 בפברואר, בארצות הברית ב־Saturday Night Live ב־9 בדצמבר, והופעה נוספת בטלויזיה היפנית.

במרץ 1987, בוש שרה את "Running Up That Hill" בקונצרט של אמנסטי למען זכויות אדם בליווי של דייוויד גילמור בגיטרה. בינואר 2002 הופיעה בלונדון עם גילמור בשיר "Comfortably Numb" המוכר בביצוע של להקת פינק פלויד.

[עריכה] וידיאו

קייט בוש הייתה אחת מהמוזיקאים הראשונים שתרמה להתפתחות תעשיית המוזיקה בתחום הוידיאו. היא יצרה קליפים לרבים משיריה. חברת התקליטים אמי הוציאה מספר אוספי וידיאו של בוש וביניהם הופעה חיה בהאמרסמית' אודיאון, "The Single File", "Hair of the Hound", "The Whole Story" וכן "The Sensual World".

בוש עצמה הופיעה במגוון קליפים חדשניים כגון הקליפ של "Cloudbusting" בכיכובו של השחקן דונאלד סאת'רלנד (Donald Sutherland) ובקליפים "Running Up That Hill", "Babooshka", "Breathing", ו־"Wuthering Heights".

בשנת 1993 בוש ביימה וכיכבה בסרט הקצר "The Line, The Cross and The Curve" (השורה, הצלב, והעקומה), לצד השחקנית מירנדה ריצ'רדסון. הסרט הוא בסגנון מחזמר ובו שירים של בוש מהאלבום the red shoes שהושפע מסרט בשם זה. הסרט יצא לאקרנים בשנת 1994. בראיונות מאוחרים אמרה בוש שהיא רואה בסרט כישלון. באותה שנה בוש כתבה את המוזיקה לסדרת פרסומות פסיכדליות של משקה קל בשם "פרוטופיה" בארצות הברית.

[עריכה] טלויזיה וקולנוע

בוש ככבה בתוכנית בשם "Les Dogs", בהפקת הקבוצה הבריטית קומיק סטריפ לחברת BBC. היא גם כתבה את המוזיקה המקורית להפקה קומית נוספת של הקבוצה ששמה הוא "GLC: The Carnage Continues". שתי תוכניות אלו היו חלק מסדרת תוכניות של קומיק סטריפ לערוץ 4 של ה־BBC בהם כיכבו קומיקאים ידועים. בתוכנית "Les Dogs" ששודרה בתאריך 8 במרץ 1990 בוש שחקה כלה בחתונתה במציאות פוסט-אפוקליפטית בבריטניה. ברובו של הסרט בוש, לבושת שמלת הכלה, שותקת, אך היא משתתפת בשני סצנות חלום בדיאלוג עם פיטר ריצ'רדסון, התסריטאי, הבמאי והמפיק של רוב התוכניות בסדרה. בתוכנית "GLC" היא כתבה, הפיקה ושרה את שיר הנושא "Ken" כמו גם את מוזיקת הרקע בתוכנית.

בשנת 1985 בוש הפיקה גרסה אפלה ומלנכולית לשיר "ברזיל" לפסקול הסרט בשם זה בבימויו של טרי גיליאם.

בשנת 1986 היא כתבה והקליטה את השיר "Be Kind To My Mistakes" לסרט של ניקולאס רואג (Nicholas Roeg) "Castaway", ובשנת 1990 עיבוד חדש של השיר נכלל באלבום "This Woman's Work". בשנת 1988 השיר "This Woman's Work" מושמע בסרט "She's Having A Baby", שנה לפני שעיבוד חדש שלו נכלל באלבום The Sensual World.

בשנת 1999 בוש כתבה והקליטה שיר לסרט של אולפני דיסני, "דינוזאור", אך בסופו של דבר לא נכלל השיר בפסקול. על פי מגזין המעריצים של בוש, הדבר נעשה בגלל שבוש סרבה לשנות את השיר לבקשת האולפנים. בכל אופן, אולפני דיסני טוענים שצופים שהאזינו לשיר לא הגיבו לשיר באופן המצופה.

[עריכה] השפעה

[עריכה] שיתופי פעולה

מגוון אדיר של אמנים מכובדים עבדו עם קייט בוש באלבומים האחרונים שלה: גיטריסטים כגון אריק קלפטון, ג'ף בק (Jeff Beck), דייוויד גילמור ואיאן באירנסון (Ian Bairnson), בסיסטים כגון מיק קארן (Mick Karn), ג'ון גיבלין (John Giblin) ואדוארד וובר (Eberhard Weber), מתופפים כגון סטיוארט אליוט (Stuart Elliot), כנרים כגון ניגל קנדי (Nigel Kennedy), גיטריסטים קלאסים כגון ג'ון ויליאמס (John Williams) ואמנים נוספים כגון שלישית בולגרקה (Trio Bulgarka),גארי ברוקר (Gary Brooker), פרינס ואמני מוזיקה אירית כמו פלאנקסטי (Planxty).

בוש תרמה את קולה לשני אלבומים של פיטר גבריאל. שניים מהלהיטים המפורסמים הם "Games Without Frontiers" ו"Don't Give Up" שלמאוחר יותר הפך לדואט של השניים. דואט נוסף שלהם לשיר "Another Day" של רוי הארפר (Roy Harper) לא יצא בסופו של דבר לאור. הארפר עצמו לקח חלק בקולות בשיר של בוש "Breathing" והיא עשתה את אותו דבר באלבומים שלו "HQ" ו־"Once" (בשניהם גם השתתף דייוויד גילמור) וב־"The Unknown Soldier".

בשנת 1986 בוש נתנה קולות ליווי לשיר הנושא של להקת "Big Country" באלבומם "The Seer".

בשנת 1987 בו שרה גרסה חדשה של השיר "Let it be" באלבום צדקה.

בשנת 1988 בוש שרה עם מידג' יור (Midge Ure) בשיר "אח ואחות" באלבום "Answers to nothing".

בשנת 1989 שרה בוש באלבום הצדקה "Spirit of the forest", וכן השתתפה בשיר "The King is Dead" של להקת "Go West".

בשנת 1990 להקת "Loopzone" השתמשה בסימפול של "Night scented stock" של בוש לשירם "Les enfants du paradis".

בשנת 1992 להקת הדאנס הבריטית יוטה סיינטס ("Utah Saints") דגמו את השיר "Cloudbusting" ללהיט שלהם שנקרא "Something Good". בוש אישרה את השימוש בדגימה ואף אפשרה להם להשתמש בקטעים מהקליפ של "Cloudbusting" לקליפ של "Something Good". השיר הגיע למקום הרביעי במצעד הבריטי.

בשנת 1996 תרמה בוש גרסה של השיר "Mná Na hÉireann" (אישה אירית) בשפה הגאלית להרכב "Common Ground". בשנה זו בוש ספקה קולות ליווי לשיר "My Computer" של הזמר פרינס באלבומו "Emancipation".

בשנת 2003 "Ayla presents Yel" דגמו את "Cloudbusting" לשיר שלהם "Sun is Coming Out".

[עריכה] קייט בוש כמקור השראה לאמנים אחרים

אמנים רבים ומגוונים ציינו את קייט בוש כהשפעה מוזיקלית או כמקור השראה ובניהם: טורי איימוס (שביצעה גרסאות משלה בהופעות חיות לשירים "Running up that Hill" and "And Dream Of Sheep"), להקת "Antony and the Johnsons", פיונה אפל, פט בנטר (Pat Benatar), ביורק, Coldplay, נטלי קול, פאולה קול (Paula Cole), להקת "The Decemberists", דידו (Dido), מילאן פרמר (Mylène Farmer), להקת The Futureheads, להקת Goldfrapp, פולי ג'ין הארבי (Polly Jean Harvey), אוטאקה איקארו (Utada Hikaru), ג'וול (Jewel), מילה ג'ובוביק (Milla Jovovich), ליב קריסטין (Liv Kristine), נולוון לירוי (Nolwenn Leroy), מדונה, שרלוט מרטין (Charlotte Martin), מקסוול (Maxwell), שרה מקלכלן (Sarah McLachlan), שינייד אוקונור (שעשתה גרסה משלה לשיר "Don't Give Up" עם הזמר וילי נלסון (Willie Nelson)), פלסיבו (שעשו גרסה לשיר "Running Up That Hill"), הזמר פרינס, להקת סוויד, להקת Happy Rhodes (שעיבדה את השיר"And Dream Of Sheep" בהופעה חיה), Within Temptation, The Utah Saints, מזי כהן (שעשתה גרסה עברית לשיר "Army Dreamers")ורבים אחרים.

בשנות השמונים והתשעים השוותה התקשורת כל זמרת חדשה לבוש. הראפר והמוזיקאי טריקי (Tricky) הצהיר שעבודתה של של בוש היוותה השפעה מכרעת על עבודתו ושהיא ראויה להערכה יותר מהחיפושיות. למרות שעבודתה של בוש והשפעתה על אחרים אינם מוכרים לרבים מחוץ לאירופה, מוזיקאים אחרים הצהירו שעבודתה גאונית. ג'ון לידון (John Lydon) מלהקת Sex Pistols הצהיר שעבודתה מבריקה.

[עריכה] עיבודים של אמנים אחרים לשיריה

אמנים רבים בכל רחבי העולם הקליטו גרסאות כיסוי לשיריה של קייט בוש, חלקם אמני פופ, רוק, דאנס ומטאל. מעט מהגרסאות האלו יצאו בשני אלבומים. הראשון שיצא בשנת 1997 נקרא "Kate Bush Covered" (גרסאות הכיסוי של קייט בוש) והשני יצא שנה אחריו ונקרא "I Wanna Be Kate" (אני רוצה להיות קייט).

ראו גם את רשימת העיבודים של שיריה של קייט בוש.

[עריכה] דיסקוגרפיה

[עריכה] אלבומים

שנה עטיפת האלבום אלבום מצעד האלבומים הבריטי מצעד האלבומים האמריקאי מצעד האלבומים האוסטרלי מידע נוסף
1978 The Kick Inside 3 - 3 -
1978 Lionheart 6 - 12 -
1980 Never for Ever 1 - 7 -
1982 The Dreaming 3 157 22 -
1985 Hounds of Love 1 30 6 האלבום הראשון שהונפק ישירות על תקליטור. יצא במהדורה נוספת בשנת 1997 עם 6 שירי בונוס.
1986 The Whole Story 1 78 28 אלבום אוסף ובו גרסה חדשה של השיר "Wuthering Heights"
1989 The Sensual World 2 43 25 -
1993 The Red Shoes 2 28 17 -
2005 Aerial 3 48 25 אלבום כפול

[עריכה] סינגלים

שנה שיר מצעד הלהיטים הבריטי מצעד הלהיטים האמריקאי מצעד הרוק האמריקאי מצעד הלהיטים האוסטרלי מצעד הלהיטים של ניוזילנד אלבום הערות
1978 Wuthering Heights 1 (108) - 1 1 The Kick Inside
1978 The Man with the Child in His Eyes 6 85 - 22 36 The Kick Inside
1978 Them Heavy People - - - - - The Kick Inside הונפק ביפן בלבד
1978 Hammer Horror 44 - - 17 21 Lionheart
1979 Wow 14 - - - - Lionheart
1979 Live on Stage (EP) 10 - - - - - הופעה חיה בהאמרסמית' אודיאון, לונדון
1979 Symphony in Blue - - - - - Lionheart הונפק ביפן בלבד
1980 Breathing 16 - - - - Never for Ever
1980 Babooshka 5 - - 2 8 Never for Ever
1980 Army Dreamers 16 - - - - Never for Ever
1980 December Will Be Magic Again 29 - - - - - -
1981 Sat in Your Lap 11 - - 93 - The Dreaming
1982 The Dreaming 48 - - 91 - The Dreaming
1982 There Goes a Tenner - - - - - The Dreaming
1982 Suspended in Gaffa - - - - - The Dreaming
1983 Night of the Swallow - - - - - The Dreaming הונפק באירלנד בלבד
1985 Running Up That Hill (A Deal With God) 3 30 - 6 26 Hounds of Love
1985 Cloudbusting 20 - - - - Hounds of Love
1986 Hounds of Love 18 - - - - Hounds of Love
1986 The Big Sky 37 - - - - Hounds of Love
1986 Experiment IV 23 - - - - The Whole Story
1987 Don't Give Up 9 72 - 5 16 Peter Gabriel - So דואט עם פיטר גבריאל
1989 The Sensual World 12 - 6 44 - The Sensual World
1989 This Woman's Work 25 - - 89 - The Sensual World בנוסף, חלק מפסקול הסרט "She's Having a Baby".
1990 Love and Anger 38 - 1 - - The Sensual World
1991 Rocket Man 12 - 11 2 - Two Rooms מאלבום ההוקרה של אלטון ג'ון
1993 Rubberband Girl 12 88 7 39 34 The Red Shoes
1993 Eat the Music - - 10 - - The Red Shoes
1993 Moments of Pleasure 26 - - - - The Red Shoes
1994 The Red Shoes 21 - - - - The Red Shoes
1994 And So Is Love 26 - - - - The Red Shoes
1994 The Man I Love 27 - - - - The Glory of Gershwin מתוך אלבום ההוקרה לג'ורג' גרשווין
2005 King of the Mountain 4 - - - - Aerial

[עריכה] וידיאו

  • 1981 Live at the Hammersmith Odeon
  • 1983 The Single File
  • 1986 Hair of the Hound
  • 1986 The Whole Story
  • 1989 The Sensual World
  • 1993 The Line, the Cross and the Curve

[עריכה] מקורות

  • Kevin Cann and Sean Mayes, Kate Bush: A Visual Documentary

[עריכה] קישורים חיצוניים