המיסה
מתוך ויקיפדיה, האנציקלופדיה החופשית
ערך זה מתעסק במיסה המוזיקלית. למיסה כתפילה ראו סעודת האדון
המיסה סגנון מוסיקה קוראלית על בסיס טקסטים קבועים של טקס "המיסה" (סעודת האדון). רוב המיסות מושרות בלטינית, השפה המקורית של הטקסטים. מיסות יכולות להיות בצורות שונות כגון א-קאפלה (מקהלה), או לקול מלווה בידי כלים שונים, לפעמים אפילו ע"י תזמורת. מיסות רבות, בעיקר מאוחרות, לא היו מכוונות להיות מבוצעות בטקס מיסה אמיתי.
תוכן עניינים |
[עריכה] מבנה המיסה
המיסה מחולקת לשישה חלקים קבועים:
Kyrie Eleyson .I - “אלוהים רחם עלינו". בדר"כ בנוי במבנה מאוד סימטרי של הטקסט. רבים בנויים במבנה הטרינארי (ABA), כאשר A הוא Kyrie eleyson, ו-B הוא Christ eleyson ("ישו רחם עלינו"). קיימות גם גרסאות במבנה AAABBBCCC, בתקופות יותר מאוחרות.
Gloria .II - הלל.
Credo .III - “אני מאמין". הקרדו הוא הטקסט הארוך ביותר במיסה. הקטע מציג למלחין אתגר ייחודי בגלל אורכו.
Sanctus .IV – השילוש הקדוש. בנוי משני חלקים, סנקטוס והושע נא.
Benedictus .V – המשך רצוף של קטע הסנקטוס. בדר"כ לאחריו מופיע שוב קטע ה"הושע נא", בדר"כ אף עם אותם חומרים כמו בסנקטוס. בזמרה גריגוריאנית, הקטע Sanctus-Benedictus הושר כחלק אחד רצוף. ככל שמלחינים הוסיפו קישוטיות לקטע הוא נעשה ארוך כ"כ, עד שהוא "עלה" על ההקדשה של היין והלחם. מאחר וזהו החלק החשוב ביותר בטקס, רוב המלחינים הפסיקו את הסנקטוס באמצע, והמשיכו אותו רק לאחר ההקדשה.
Agnus Dei .VI - “שה האלוהים".
לפעמים נמצאים גם חלקים אחרים, שאינם קבועים.
[עריכה] רנסנס וימי הביניים
מלבד מלחינים עצמאיים שכתבו מיסות, המוסיקה הייתה בעיקר זמרה גריגוריאנית. הזמרה הגריגוריאנית סיפקה הרבה אפשרויות מיסה מוסיקליות שהיו אמורים להיות מושרים בימים ספציפיים. הקטעים לעיל הפכו לסטנדרטה מוסיקלית כמיסה מאז ימי הביניים. היצירות המוקדמות ביותר מכילות גם קטעים אחרים, ואף משמיטות לפעמים חלק מהקטעים הסטנדרטיים. כמה מיסות אנונימיות מהמאות 13 ו-14 שרדו, אך למרות זאת, כמה סתירות בסגנון מראות כי הקטעים נכתבו בידי אנשיפ שונים ורק לאחר מכן נאספו כרשומה אחת. המיסה הראשונה שאנו יודעים מי הלחין אותה, היא "Messe de Nostre Dame” ("מיסה של גבירתנו”) שנכתבה בידי גולאם דה מושו (Guillaume de Machaut) במאה ה-14. במאות ה-15 וה-16, הרבה מלחינים השתמשו במלודיות פופולריות בתור קנטוס פירמוס, מה שעורר שערוריה בקרב השמרנים.
המיסה שגשגה בתקופת הרנסנס, שם שימשה כצורה עיקרית להלחנה עשירה ומתוכחמת בשביל רוב המלחינים. בסוף המאה ה-16, קונטרפונקט של מקהלת א-קאפלה הגיעה לשיאה בקטעים של וויליאם בירד, תומאס לואיס דה ויקטוריה ופלסטרינה (שהמיסה שלו "Mass for Pope Marcellus” נחשבת כמצילת המוסיקה הפוליפונית מצנזורה של הוועדה האקומנית). אך בזמנו של פלסטרינה, המיסה כבר הוחלפה ע"י צורות אחרות בתור הצורה המוסיקלית הדתית החשובה והעיקרית ביותר. מלחינים בתקופה זו כבר כתבו פחות מיסות, והעדיפו צורות כגון מדריגל ספיריטואלה ומוטט.
[עריכה] לאחר הרנסנס
אחרי תקופת הרנסנס, המיסה לא נטתה להיות ז'אנר מרכזי למלחינים. למרות זאת, חלק מהיצירות הכי מפורסמות של תקופת הבארוק, של הקלאסיקה ושל הרומנטיקה הן מיסות. רבים ממיסות אלו של הרומנטיקה הן מיסות רקוויאם (סוג מסויים של מיסה שנועדה להשכבת המתים). במאה ה-20, מלחינים שבו לכתוב מיסות, בגיוון רב יותר של סגנון, צורה ופונקציונליות מאשר לפני כן (מלחינים מודרנים כגון איגור סטרווינסקי, לאונרד ברנשטיין ודויד מסלנסקי).
[עריכה] דוגמאות למיסות ידועות
דוגמאות למיסות הידועות ביותר הן: יוהן סבסטיאן באך - מיסה בסי מינור; לודויג ואן בטהובן - מיסה סולמניס; פרנץ יוזף היידן - מיסת נלסון; וולפגנג אמדיאוס מוצרט - מיסה ברוויס; פרנץ שוברט - מיסה בסול מז'ור; ובמאה העשרים, איגור סטרווינסקי כתב מיסה למקהלת גברים, אך היא לא מצאה חן בעיני הוותיקן, שמצא אותה פראית מדי לטעם המאמינים.

